“在微博上那几天给骂死了。”朱赢椿到楼下的库房拿来他的《设计诗》，又笑着说，“第五次印刷，销量还不错哦。”事实上，这本书在2011年就已出版，在微博走红的当天，网店就卖出9000本。
　　
　　朱赢椿翻开《设计诗》的最中页，“我利用书的装订线，专门写了一个东西。”这条装订线将“眼耳鼻舌身意，难以束缚的念头”这些字串起来，意味着“束缚”。另外还有一首写人多的诗，直接将一堆字横七竖八地混成一个圆形图案，这些字是“人挤人”“人踩人”“人拽人”。另外，他设计了一句“汤太咸了，要淡点”，这一行字不断重复，字的印刷色调逐渐变淡。
　　
　　“我两年才做出来的。而且我的每一个手法不一样的，不重复，这是我要的特点。”朱赢椿解释说。事实上，他的很多作品都同时推进，耗时几年，《空度》算是出版周期最快的特例。计划今年年底发行的《肥肉》已经做了6年，收集了作家、明星、农民、幼儿园小朋友、和尚等人对肥肉的感想，有文字、照片、图画。他此前获得过“中国最美的书”与“世界最美的书”的《蚁呓》也同样耗费了数年的工夫。
　　
　　朱赢椿自己兼任作者和设计师的书只是他众多作品的一部分。他为别的作者做过的装帧设计同样知名，为申坤渔做的《不哭》，为古十九做的《不裁》，为刘春杰做的《私想着》等书，也都获得过“中国最美的书”。
　　
　　最具代表性的是去年为申坤渔做的《一个一个人》。该书被称为“颠覆了整个设计的理念”。故意做旧，书的封面反贴、用水笔添写了书名等，内页还充满了笔记、点菜单、大前门烟盒纸、图书馆的印章等图案。出版社一开始对这样另类的设计很紧张，上市之初还遭遇过退货，以为是发错货了。“回过神来才发现这是设计，就会觉得很有意思。”朱赢椿对《中国新闻周刊》说，“我设计的所有书，没有固定的风格，我是喜欢根据书的内容去衍生设计。”
　　
　　“不正经，不好好学习，将来怎么办”
　　
　　1995年朱赢椿从南京师范大学国画专业毕业。“找不到工作，哪个单位要画家?而且刚毕业很难被人承认。”朱赢椿回忆。正巧学校的出版社需要一个做设计的人。“为了生存”，朱赢椿开始做书籍设计和美编。
　　
　　“为什么我的设计至今被人关注，恰恰是因为我没有学过设计。”他认为非科班出身，反而打开了他的思路。
　　
　　很难想象，如今以设计的个性与“禅意”闻名的朱赢椿当年只能给教辅书做美编。而且干了10年。“苦闷”“没有快乐可言。”他回忆。2004年的一天，朱赢椿无意间走进出版社的样书库，发现被一排一排的物理、化学教辅书包围。
　　
　　“太震撼了!全是我一个人做的，因为那个出版社只有我一个美编。”朱赢椿回忆当时的场景。“那时候你就发现，你把你的生命糅在这个上面，幻化成一本一本没有人要看的东西，觉得太可怕了。”
　　
　　这种心情让他下定决心要做点像样的设计。他成立了工作室，起名“南京书衣坊”，就是如今随园书坊的前身，最早时只有两个人，他自己和一个实习生。白天把出版社的工作做完“养活自己”，晚上回去做自己有感觉的书。比如《人文江南关键词》这本如今已经很难找到的书，便是他早期的设计。
　　
　　“那个时候没想到获奖的事情，就是想证明一下自己。现在回头看，是一种激励。”朱赢椿说。除了有两年担任评委不能参赛外，他每年都能获得“中国最美的书”奖项，然后被送到德国莱比锡参加“世界最美的书”评选。如今朱赢椿拿到的“最美的书”的奖项已有近20种。
　　
　　这么多年，朱赢椿一直在做书籍设计，从未染指更赚钱的商业设计。“小时候没书看，对我后来做书的情结蛮重要的。”朱赢椿对《中国新闻周刊》解释。
　　
　　上世纪70年代初，他出生在江苏淮阴农村，“小时候就喜欢图形，喜欢画画”，经常把父亲带回的发票的反面当做画纸。甚至在上课时，也在课本上直接画，然后被老师拧住耳朵，提到讲台边站着。“不正经，不好好学习，将来怎么办。”这是父母和老师当时对朱赢椿的评价。
　　
　　但中考时，朱赢椿作为艺术生被特招进高中，几年后因为“文化课成绩很差”，复读了一年才考上南京师范大学的国画系，高出分数线两分。