能够欣赏到毕加索的真迹，不管对艺术爱好者，还是对于普通市民来说都是值得庆幸的一件事。“世纪巨匠毕加索原作中国(成都)特展”将于16日在省美术馆开幕，这次展览是亚洲有史以来最大规模的毕加索真迹展，总投保额达到了 1亿美金。昨(13)日毕加索的265幅版画真迹从杭州运抵成都，在海关的押送下直接送到了展出地省美术馆。这次展览会持续一个月，票价40元，学生享受半价优惠。

　　投保一亿

　　外箱受损虚惊一场

　　265幅毕加索的版画真迹到成都的消息也引得成都媒体倾巢而出。昨日下午3点，在双流机场的国航货运处，10箱“毕加索”到来，之前传言的保卫“毕加索”的全副武装的保安队并没有出现。据这次展览的推广方亚天星美光传媒机构项目经理葛锐介绍，这次展览主办方和推广方都没有权利负责押运工作，在运输途中都由海关专署押运。在机场现场，这些价值连城的画也就和普通的货物一样装箱上封条、上锁。倒是现场的20多名记者更像护卫队一般，把装箱现场围得里三层外三层。

　　在装箱过程中，有一个注明《塞莱斯蒂纳》的箱子被留到了最后，原来箱子的底部出现了破损。“天啊？毕加索的画会不会坏了，保险可是1亿美金啊！”很多人议论开来，连负责搬运的海关工作人员也停下了手中的活。不过运送人员却很放心地表示，装在里面的版画不可能受到损害，“这个程度的破损不可能影响到版画，因为每张版画都是装裱了镜框的，而镜框外面也有纸盒包装。

　　装车完毕之后，海关押运车出发，10辆汽车组成了长长的车队，闪着应急灯在成都市区呼啸而过，一辆警车在最前面开道。有意思的是，媒体的7辆采访车成了毕加索的护卫队，在毕加索前后左右寸步不离。

　　严密防范

　　红外线24小时连通110

　　下午4：30，车队抵达省美术馆。此时的省美术馆已经成了毕加索专馆，无处不在毕加索大幅海报，把50多米高的玻璃墙遮的严严实实。据了解，省美术馆已经腾空了三层楼的所有展厅来迎接“毕加索”。运抵省美术馆之后，主办方并不急于布展，而是要开箱验货，在确保没有损害之后才能张罗其他事情，所以布展就放到了今日。

　　在海关人员的监督下，主办方负责人打开了2号密封箱。剥去面上的防震泡沫、纸盒之后，戴着白手套的工作人员小心翼翼地用双手托起一幅《贡戈拉二十首诗》向众人展示。这幅作品还配有一段毕加索抄写的一首小诗。省美术馆的保安人员此时已集合待命，从开箱的那一刻起，他们将全权负责这些名画在成都的安全。省美术馆为三层楼的三个展厅的红外线感应器也24小时全面启动，直接和本地110连通。据了解，在展览期间，每天闭馆之后，馆内不允许有活物，保安人员24小时轮流职守以确保这批珍贵展品的安全。

　　同样珍贵风格多样

　　本次前来参展的版画，是由意大利文化艺术中心从部分欧洲著名收藏家手中借来的。意大利著名收藏家保罗先生也是其中重要一位。

　　保罗：如果展出的是油画的话，就很难形成265幅那么大的规模。我收藏毕加索版画长达30多年，明白8个系列版画在毕加索艺术作品中的重要地位，技术上，油画的确是独一无二的，但毕加索的版画同样珍贵，贯穿他整个艺术生涯，地位突出。毕加索不少版画都是为收在某本书中而认真准备的，而且最多复制一两张。从艺术表达方式来看，毕加索的版画和油画等作品几乎没有任何差别，画法和风格同样经历了蓝色、玫瑰色、立体主义、古典主义、超现实主义等不同时期。我的收藏是从伦敦、纽约等地的拍卖会上得来的，我买的最贵的一幅毕加索版画价值30万欧元。

　　□观赏建议

　　可先看看早期作品

　　毕加索对于很多市民来说是一个响亮的名号，对于艺术家来说是一个艺术的楷模。著名油画家周春芽觉得，能看到毕加索的作品对于成都市民来说的确机会难得，不管能不能看懂都应该去看看。

　　周春芽：毕加索是很纯粹的艺术家，他为人热情、充满爱心、反对战争，全身心地把对生活的爱和对艺术的爱都投入到了作品当中。他被称为“现代艺术之父”，“现代艺术的楷模”绝对是对他艺术成就最恰当的肯定。

　　他把人的眼睛画到了同一边脸上，把人体立体解读，打破了常人对于人体的欣赏标准，形成了一次巨大的突破。这次展出的都是版画，虽然在名气和价值上都不能和他的油画相比，不过，正因为如此才会有200多幅这样庞大的数量。数量如此多一定能够包含很多毕加索的特色，希望大家都能够去看看，也许大家对毕加索的抽象画看不大懂，这很正常，只要以很单纯的艺术欣赏心态去观赏就可以，如果有兴趣先看看毕加索以前的作品当然最好。

　　偷师中国水墨画

　　《大自然的故事》系列、《斗牛》系列毕加索曾说过，“如果我在中国，我一定是个很优秀的书法家。”毕加索对中国的书画很着迷，中国的水墨画技法在展览的八大系列中均有运用，在《大自然的故事》中，毕加索首次运用“揭底染刻”工艺，他自创混合使用糖和墨水，通过毛笔和钢笔直接在铜版上作画。

　　《斗牛》系列怎么看都有中国汉代壁画的影子。1935年左右，张大千到西班牙拜会毕加索，给他看了齐白石画的虾，顿时把毕加索给镇住了。毕加索认为，中国的画法，让没有水的虾变得如此生动鲜活，完全是一门了不起的艺术。毕加索仔细观摩了张大千赠送的一本关于中国画的书。《斗牛》系列就是毕加索会见了张大千之后的作品，所以版画里有中国汉代壁画的烙印毫不奇怪。他创造性地应用了染刻工艺，制造了一种类似中国毛笔的笔触和水墨画效果。对国画有一定了解的观众，相信可以看出门道。

　　最成功装饰作品

　　《三角帽》系列、《卡门》系列

　　《三角帽》系列是本次展出中最珍贵的一组作品，被视为毕加索最为成功的装饰作品。之所以珍贵，一是因为毕加索有印刷之后就销毁版子的习惯，另一方面这套画是在尘封84年之后才重现人间。

　　1919年，一部具有社会政治讽刺意味的民间芭蕾舞剧《三角帽》在巴黎和伦敦上演，赢得了观众和文化界人士的高度评价，毕加索负责制作它的舞台布景。此次展出的这组版画作品就取材于《三角帽》系列场景和舞台服装图案，包括最终入选的演出场景和服装的设计图。从整体来看，隐约重现了毕加索立体派时期的艺术元素。

　　毕加索的38幅《卡门》系列故事的插图中，波希米亚人和骑马斗牛士描绘得尤为细致。他笔下的牛有寓言式面具特色，明快的格式糅合纯素描写法，强化了整个故事的真实感，同时也显示了毕加索对祖国文化的依恋与热爱。