【CPP114】讯：在近日结束的2010年德国莱比锡“世界最美的书”评选中，中国选送的《诗经》一书因其典雅、质朴而又不失创意的装帧设计，荣获“世界最美的书”称号。其实，在这项代表当今世界图书装帧设计界最高荣誉的奖项中，中国的设计师屡获佳绩，每年都有书籍入围并获得各类奖项。

　　一个个有趣的图书设计是如何诞生的？我国目前书籍装帧设计行业与国外还有哪些差距？中国图书设计又怎样能拥有自己的表达语汇？获得该奖项的设计师们为我们一一做了解答。

　　最美创意：《诗经》(2010年“世界最美的书”)

　　传达书籍诞生年代信息

　　今年获得“世界最美的书”的《诗经》，其设计出自高等教育出版社美编室首席美术编辑刘晓翔之手。“用现代手法包装古代经典，为读者阅读《诗经》留下想象空间”是刘晓翔的设计思路。“我想传达《诗经》诞生年代的形象化信息，一些有特征性的东西，比如用色采用黑色，这是秦汉先民比较流行的颜色，并且《诗经》这样的经典读物也不适合过于华丽的色彩。在装订方式上，虽然采用的是西式装订法，但在设计上特别加入中国传统线装书的神采。”


　　“毛边书”里附上纸刀

　　《不裁》：2007年“世界最美的书”

　　2007 年获得“世界最美的书”称号的《不裁》，可谓中国历年获得该奖项图书中销量最大者。书籍采用了中国传统的“毛边书”形式，扉页中附一纸刀，书间或有几页未裁开，即可使用纸刀。该书设计者、南京书衣坊工作室的主人朱赢椿道出了这个设计的出发点：“现在电子出版物势头很猛，纸质图书如果设计粗糙、漫不经心，读者不如去看电子书。而且这本书本身的内容就是博客文章，如果还像普通的书一般，那读者直接去看博客好了。中国传统的‘毛边书’，一般读者难以获得，这个设计就是用现代手法让大众能得到这种阅读的感觉。”
　　《蚁呓》(2008年“世界最美的书”)

　　大量留白 请读者填心得

　　朱赢椿的另一部于2008年获“世界最美的书”称号的《蚁呓》也具有实验色彩。对书中的大量留白，朱赢椿称：“是否排满了文字就是书呢？其实，用图形与文字互动是一种抛砖引玉。书中大量的空白也是想让读者在空白处书写自己的阅读心得。”

　　设计了一系列具有实验意味的书籍，朱赢椿认为，图书装帧设计要针对不同图书的内容有所区分，经典类或一本以文字内容为主的图书，就不应该加入太过分的形式感，还是要通过设计给读者创造疏朗的阅读感受，不能去抢戏。而对于另一类本身带有艺术、实验意味的书，就可以多做尝试。刘晓翔也认为，阅读，永远是第一位的，不能只是单纯做书籍形态的探索。

　　存在问题：国内整体设计观念待提高

　　中国的图书装帧设计在国际上屡获大奖，但很多读者发现，市场上的大部分图书还是欠缺设计感。对此，刘晓翔认为，我国整体设计理念有待提高，像一些发达国家，街边的指路地图都设计得非常好，设计已经进入人们生活的各个层面。朱赢椿认为，国外很多大众文艺、社科类图书近年来讲究“做减法”，并非色彩、字形夸张就是设计。比如德国的图书装帧设计，就门类分得很清楚，大众类读物讲究“板正”，但工艺严格；艺术类图书设计丰富、手段多样。日本的图书设计也非常值得学习，它在字形、用纸、手感上都体现着审美的东方意蕴。

　　行业回报低设计良莠不齐

　　设计师们都感到目前图书装帧设计的行业回报率比较低。有时候出版社给一位设计师设计一本书封面的费用只有两三百元。刘晓翔表示：“这也造成现在由于价格低廉，设计良莠不齐的状况。”朱赢椿也称，现在能在图书装帧设计行业“存下来”的设计师，几乎都是真正的爱书人，因为行业回报率确实不高，很多人“熬不下去”，“平面设计利润更高的是商业广告这一块，我们是不做商业广告的，但有很多设计师不得不选择‘以商养书’。”

　　前景：电子书设计将大有可为

　　刘晓翔认为在目前还未充分发展起来的大众图书装帧设计领域将大有所为。朱赢椿则表示，从电子书的发展和人们阅读习惯的改变趋势来看，纸质书籍将受到很大冲击，从事纸质图书装帧设计的队伍还会缩小。一方面纸质图书的设计会变得更加重要，因为如果设计得漫不经心就很难应对电子书的冲击，另一方面，电子书的设计怎样在电子阅读平台上与读者更好互动等问题，非常值得年轻设计师研究。

　　链接：

　　中国历年“世界最美的书”

　　2004年度(唯一)金奖：《梅兰芳(藏)戏曲史料图画集》

　　2005年度荣誉奖：《土地》

　　2005年度荣誉奖：《朱叶青杂说系列》

　　2006年度金奖：《曹雪芹风筝艺术》

　　2007年度铜奖：《不裁》

　　2008年度荣誉奖：《之后》

　　2008年度特别制作奖：《蚁呓》

　　2009年度“全场大奖”：《中国记忆——五千年文明瑰宝》


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