印前处理国画类原稿的方法
2010-03-03 10:31:16.0 来源:西部印刷网 责编:陈运荣
- 摘要:
- 处理国画类原稿与其它类型的原稿一样,首先要考虑黑白场的设定。根据国画类原稿的特点,在白场定标时,要注意不能够有绝网的地方,绝网地方的出现,会造成画面中这一部分过分突出醒目,而破坏了画面的整体效果,同时也会破坏国画的厚重感。一般白场的青、品红、黄三色网点保持有3%-5%的网点为宜,这样可使高光部分层次较为丰富。
【CPP114】讯:国画是我国所特有的一种绘画工艺,比较注重意境。它因为使用的材料和表达的内容不同而区别于其它的原稿。它使用的纸张以宣纸为主,绘画工具则讲究笔和墨的运用。在印前制作中,国画类原稿是比较难处理的一类原稿。国画以表现手法的不同,分为工笔、白描、写意等,它们大多以线条描绘景物,通过线的运用,表现所要描绘物件的轮廓、面、体积、质感、受光的程度和画面的疏密、节奏等。在墨的运用上有水墨、淡彩、重彩之分,它们不仅能表现物体的质感和形态,还能够表现出物体的神韵和虚实。在国画多中以黑墨为主,彩墨为辅,墨色分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨五色,色彩要求明朗、朴厚、调和。由于国画类原稿的这些特点,在复制过程中应采用全阶调黑版来表达全图的骨架层次,将黑版层次拉开,将焦、浓、重、淡、清五色层次变化表现出来,同时在做底色去除时,可适当加大去除的量,并将底色去除的起始点适当移至亮调部分。
处理国画类原稿与其它类型的原稿一样,首先要考虑黑白场的设定。根据国画类原稿的特点,在白场定标时,要注意不能够有绝网的地方,绝网地方的出现,会造成画面中这一部分过分突出醒目,而破坏了画面的整体效果,同时也会破坏国画的厚重感。一般白场的青、品红、黄三色网点保持有3%-5%的网点为宜,这样可使高光部分层次较为丰富。在处理年代久远的国画时,可以将黄版适当加大一些,可出现暖茶色以表现出陈旧的感觉,不过要注意网点不可加大得过大,以免破坏了画面整体的灰平衡。对于国画类原稿黑场的处理,需要根据原稿的墨韵层次和暗调的密度而定。一般密度反差正常的原稿,黑场应定于画面的浓墨处,不能够定于焦墨处或重墨处。如果将黑场定于焦墨处,会使暗调层次被压缩,阶调平薄,密度不足;而将黑场定于重墨处,则会使暗调阶调并级,画面中有糊死的地方。
在对国画类原稿中间调的处理上,需要注意画面的灰平衡。国画中主要以黑墨表现物体的阴面和阳面、凹面和凸面、深色和浅色、远和近、寒和暖、明和暗等这些关系,同时也能表现自然界中的各种景象,如:云、雨、烟、雾、雪等,因此,在复制过程中,正确的表现各阶调中灰色的变化是十分关键的。另外,灰平衡的偏差也会破坏国画的庄重、沉着和朴厚,无法将作者所描绘的意境和气韵很好的表达出来。在复制过程中还需要适当的加大图像的锐度,将画面的轮廓和线条的边缘强调出来,这样能够更好表现宣纸的质感和画面的笔触力度,但是要注意不能够使颗粒度过大,破坏画面的柔和。
在复制山水类国画时,还特别需要注意画面中各景物间的空间关系,要将画面表现的辽阔的空间再现出来,保持画面的远近层次,墨调的前重后轻,色彩浓淡都要符合原稿的透视关系和真实环境的色彩。
由上面所介绍的国画类原稿的复制不难看出,对于国画的认识和欣赏力是复制好此类原稿的关键。没有一定的鉴赏能力,就不能真正领略作者所要表达的意境,也不能够找到其中的与众不同的特点,在黑白场定标时,则不能够正确的定标。因此,提高自己的美学修养是很关键的。
最后,我们再介绍一下上面提到的国画中五中墨色的特点,以便大家在复制时能够更好的区分。
焦墨:用于描绘画面中极其浓重而突出的部分,是画面中最黝黑的地方。
淡墨:是与中间色调相接的一种墨色,它极能体现出墨色的丰富变化层次,对形成生动的气韵起到极其重要的作用。
清墨:指画面中最淡的灰色,为墨色变化较微妙的一个墨色,在用墨部分其一般面积最大。
浓墨:其黑度仅次于焦墨,它是上承焦墨,下接重墨的一种墨色。
重墨:在整个画面中,为墨色较饱和的部分,其浓淡属中间色调,能使焦墨和浓墨间得到有机的衔接。
【点击查看更多精彩内容】
相关新闻:
柔印网点堵版问题的讨论
纸箱印刷之高质柔印版的制作简析
优质柔印品从制版环境开始抓
处理国画类原稿与其它类型的原稿一样,首先要考虑黑白场的设定。根据国画类原稿的特点,在白场定标时,要注意不能够有绝网的地方,绝网地方的出现,会造成画面中这一部分过分突出醒目,而破坏了画面的整体效果,同时也会破坏国画的厚重感。一般白场的青、品红、黄三色网点保持有3%-5%的网点为宜,这样可使高光部分层次较为丰富。在处理年代久远的国画时,可以将黄版适当加大一些,可出现暖茶色以表现出陈旧的感觉,不过要注意网点不可加大得过大,以免破坏了画面整体的灰平衡。对于国画类原稿黑场的处理,需要根据原稿的墨韵层次和暗调的密度而定。一般密度反差正常的原稿,黑场应定于画面的浓墨处,不能够定于焦墨处或重墨处。如果将黑场定于焦墨处,会使暗调层次被压缩,阶调平薄,密度不足;而将黑场定于重墨处,则会使暗调阶调并级,画面中有糊死的地方。
在对国画类原稿中间调的处理上,需要注意画面的灰平衡。国画中主要以黑墨表现物体的阴面和阳面、凹面和凸面、深色和浅色、远和近、寒和暖、明和暗等这些关系,同时也能表现自然界中的各种景象,如:云、雨、烟、雾、雪等,因此,在复制过程中,正确的表现各阶调中灰色的变化是十分关键的。另外,灰平衡的偏差也会破坏国画的庄重、沉着和朴厚,无法将作者所描绘的意境和气韵很好的表达出来。在复制过程中还需要适当的加大图像的锐度,将画面的轮廓和线条的边缘强调出来,这样能够更好表现宣纸的质感和画面的笔触力度,但是要注意不能够使颗粒度过大,破坏画面的柔和。
在复制山水类国画时,还特别需要注意画面中各景物间的空间关系,要将画面表现的辽阔的空间再现出来,保持画面的远近层次,墨调的前重后轻,色彩浓淡都要符合原稿的透视关系和真实环境的色彩。
由上面所介绍的国画类原稿的复制不难看出,对于国画的认识和欣赏力是复制好此类原稿的关键。没有一定的鉴赏能力,就不能真正领略作者所要表达的意境,也不能够找到其中的与众不同的特点,在黑白场定标时,则不能够正确的定标。因此,提高自己的美学修养是很关键的。
最后,我们再介绍一下上面提到的国画中五中墨色的特点,以便大家在复制时能够更好的区分。
焦墨:用于描绘画面中极其浓重而突出的部分,是画面中最黝黑的地方。
淡墨:是与中间色调相接的一种墨色,它极能体现出墨色的丰富变化层次,对形成生动的气韵起到极其重要的作用。
清墨:指画面中最淡的灰色,为墨色变化较微妙的一个墨色,在用墨部分其一般面积最大。
浓墨:其黑度仅次于焦墨,它是上承焦墨,下接重墨的一种墨色。
重墨:在整个画面中,为墨色较饱和的部分,其浓淡属中间色调,能使焦墨和浓墨间得到有机的衔接。
【点击查看更多精彩内容】
相关新闻:
柔印网点堵版问题的讨论
纸箱印刷之高质柔印版的制作简析
优质柔印品从制版环境开始抓
- 关于我们|联系方式|诚聘英才|帮助中心|意见反馈|版权声明|媒体秀|渠道代理
- 沪ICP备18018458号-3法律支持:上海市富兰德林律师事务所
- Copyright © 2019上海印搜文化传媒股份有限公司 电话:18816622098